ORIGINAL DISEÑO DE CARTEL para IKEA

18 de marzo de 2014

A través de Experimenta Magazine nos enteramos de este interesante trabajo de la agencia alemana Thjnk.
Se trata de un ingenioso sistema de diseño de valla publicitaria para la firma sueca IKEA. Se optimiza el espacio, incluyendo en el mismo, tres mensajes sobreimpresos que se leen de forma alterna.

 

La idea es básica pero el resultado óptimo. Se trata de tres mensajes impresos en cyan, magenta y amarillo que se ilumina con un sistema de luces RGB. Así cada luz ilumina su complementario: la roja al cyan, la verde al magenta y la azul al amarillo. Y también anula los mensajes impresos en los otros colores.

Los mensajes que se pueden leer son, en este orden: “Hazlo como en esta valla” seguido por “haz un buen uso de tu espacio” y “con soluciones a pequeña escala de IKEA”.

Así, es el diseño del cartel en su propia concepción, el que transmite toda la filosofía que se quiere comunicar al receptor.

Rótulos comerciales recuperados.

7 de noviembre de 2013

Diseño de rótulo comercial para farmacia.

A través de la revista Graffica, nos enteramos del proyecto de Juan Nava, “letras recuperadas”. En él, trata de recuperar, catalogar y restaurar digitalmente, rótulos comerciales principalmente valencianos.

«Juan Nava nos propone mirar aquellos letreros tradicionales —los que siguen en pie y los que ya han caído— como si los tuviéramos por primera vez delante de nuestros ojos, y subrayar la validez actual de unos trabajos anónimos que fueron realizados sin pretensiones artísticas.

El resultado defiende la vigencia estética de aquellos letreros de origen casi siempre modesto, y reivindica el buen oficio de los antiguos rotulistas, un gremio artesanal prácticamente extinguido.»

Merece la pena echar un vistazo a la web ya que hay auténticos tesoros.

Diseño de rótulo comercial para café bar

Diseño de rótulo comercial para bar bodega.

Diseño de rótulo comercial para librería.

Diseño de rótulo comercial para teléfono.

 

 

 

 

As Found

11 de febrero de 2013

Un “ready-made” fotográfico en torno al trillón de imágenes que se encuentran en la red.

Imágenes que no se crearon con una intención artística, estética o cultural, pero que reunidas en un nuevo contexto adquieren otro valor.

Por ejemplo, una recopilación de imagenes bajo el criterio de que aparezca el nombre de “Julia”, que es precísamente la autora de la recopilación. Puedes verlo aquí.

Merece la pena hechar un visatazo [As-Found], sobre todo al apartado [Exhibitions].

Alex Steinweiss, inventor de la portada de disco.

28 de diciembre de 2012

Hasta 1938, los discos se vendían dentro de una neutra funda de cartón marrón.

A Steinweiss se le ocurrió trabajar gráficamente el envoltorio de forma que llamara la atención del comprador y de paso, sugerirle el contenido musical y ofrecerle una imagen para contemplar mientras escuchaba la grabación. A partir de aquí cambió la historia de la música.

A parte de inventor de este concepto, Steinweiss fue un magnífico diseñador, que marcó toda una época.

Un adelanto de lo que  podéis ver aquí.

diseño portada disco

diseño portada disco Steinweiss

Diseño portada disco Steinweiss

Diseño portada Disco Khachaturian

Diseño portada disco Steinweiss

Diseño portada disco Basil Rathbone

Diseño portada Stravinsky

Otl Aicher

25 de julio de 2012

Otl Aicher diseñador gráfico

“Para el diseño y la arquitectura es fatal el que los administre la teoría de los historiadores del arte. Él diseño es todo menos arte. Diseño y arte se distinguen uno de otro como el saber del creer. Puede haber científicos religiosos. Pero la ciencia es algo fundamentalmente distinto de la religión.”

Otl Aicher (Ulm 1922-1991), una de las figuras más sobresalientes del diseño moderno, fue cofundador de la legendaria Hochschule für Gestaltung de Ulm.   Para los amantes del diseño, algo más que un gurú o un profeta. Todas sus creaciones se cuentan entre las grandes realizaciones de la cultura visual de nuestro tiempo, entre ellas las imágenes corporativas de Braun, Lufthansa, ERCO, de los Juegos Olímpicos de Múnich de 1972 y la señalética del metro de Bilbao!

diseño de logotipos Otl Aicher

Además de sus creaciones, su obra teórica es amplia y profunda. Crea una auténtica filosofía del diseño una “filosofía del hacer” y lo prioriza sobre a la razón pura. El “hacer” frente al “pensamiento abstacto”. El “hacer” es fuente de experiencia y, por tanto, fuente de conocimiento intelectual que, luego, retroalimenta el “hacer”. Es autor de libros absolutamente imprescindibles como: El mundo como proyecto, Tipografía, Analógico y digital, La cocina para cocinar: el final de una doctrina arquitectónica, o Sistema de signos en la comunicación visual.   El diseño gráfico de los Juegos Olímpicos de Munich marcaron un hito en la historia del diseño y quizás sea uno de los más conocidos por el público en general. Su aportación,no es tanto la excelencia de las soluciones visuales como la creación de perfectos sistemas gráficos y de comunicación. Su sistema para la creación de iconos para dichos juegos olímpicos dio origen a los miles los iconos que tenemos hoy en día para todo tipo de usos y a su libro “Sistema de signos en la comunicación visual.”

Diseño gráfico Juegos Olímpicos Munich 1972

Logotipo, Reticula para diseño de iconos, iconos y diseño de mascota.

diseño de calendario

Diseño de calendario y programación.

Diseño de folletos

Diseño de folletos para Olimpiadas de Munich 1972.

Debido al impacto que causó el diseño de estos juegos, hoy en día, 40 años después todo tipo de objetos y papelería se venden como objetos de culto. Los podéis encontrar aquí.

En 1980, tras el éxito en los juegos olímpicos, el fabricante de coimas bulthaup, encarga a Aicher una investigación en torno a la cocina. De ese encargo surge el libro “La cocina para cocinar”. En él, Aicher describe una filosofía de la cocina completamente nueva que desencadenó una hola de creatividad entre interioristas y proyectistas y creo un paradigma que dura hasta nuestros días. Su conclusión: autenticidad en la función y en los materiales y así una reducción a lo esencial. Lo importante es disfrutar, cocinar, comunicarse; lo cual nos lleva a otra de las sentencias míticas de Aicher: “El placer es el contenido de la vida”.

diseño de espacios

 

Y en Bilbao tenemos el honor de contar una creación original una como es la señalética del metro de Bilbao que creó en estrecha colaboración con Norman Foster. Para dicha señalética utilizó otra de sus creaciones más conocidas como la tipografía “Rotis”, surgida de un profundo estudio que va bastante más allá que el aspecto formal de la tipografía y que se puede seguir en su libro “Tipografía”. Rotis apuesta por la mayor legibilidad e inteligibilidad a la vez de su versatilidad para cualquier tipo de usos. Está formada por 4 familias (serif, semi serif, san y semi sans) y 17 variedades distintas.

logotipo metro bilbao

diseño de señalética metro bilbao

Diseño de tipografía Rotis.

Para profundizar un poco más en la figura de Aicher, tenéis a continuación un video sobre una conferencia acerca de Otl Aicher, dada por Yves Zimmerman: “Otl Aicher. Una vivencia personal”:   El diseñador Yves Zimmermann, editor de todos los libros de Otl Aicher en castellano, con Gustavo Gili, nos hablará de esta relación con el fundador de la HfG. Un relato de algunos hechos vividos personalmente con él, de otros aspectos relacionados con la traducción y publicación de varios de sus libros en castellano, así como recuerdos de juventud compartidos, de la segunda guerra mundial, de batallas aéreas, etc. que él también había vivido muy de cerca.

Anton Stankowski

10 de julio de 2012

Uno de nuestros diseñadores favoritos. Diseñador, fotografo, pintor, teórico del diseño grafico e impulsor de la gráfica contructiva y el arte concreto.

Creador de imagines cercanas a las fractales y al Op-art y logotipos tan universales como el del Deutsche Bank.

Podeís ver más trabajo suyo en los siguientes enlaces:

Stankowski Foundation ->

Stankowski Expo ->

Stankowski murió en 1998 pero su estudio continua activo. Ver el estudio ->

Rótulos comerciales en Bilbao

6 de julio de 2012

Hoy os presentamos una selección tipografías geométricas y modulares diseñadas para diferentes establecimientos comerciales en Bilbao. Muchos de estos locales a día de hoy ya han desaparecido, y por ende, sus respectivos rótulos. Una verdadera pena que no exista mayor sensibilidad por este patrimonio que poco a poco se va perdiendo.

Rótulo cafetería Isla de Loto

Rótulo del bar Iratxe


Rótulo para perfumeria azul.

Rótulo bar Amorebieta

Rótulo para café Zubialde

Rótulo para tienda de discos: disco3

Rótulo de la cafetería Berdes

Enzo Mari

15 de junio de 2012

Nunca está de más recordar a un clásico. En este caso, un clásico entre los clásicos.

Enzo Mari, arquitecto, diseñador y artísta milanés. Uno de los grandes. Teórico del diseño, interesado por su función como sistema de comunicación y por su papel dentro de la sociedad de consumo. Creador de objetos que forman parte de la iconografía del siglo XX, como el “Calendario Perpetuo Formosa Wall”, los puzzles de madera para niños, objetos de plástico como paragüeros, ceniceros… [+ Info]

^ Calendario perpetuo “Formosa wall”.

^ Puzzles para niños.

Diseño de objetos de plástico.

^De izquierda a derecha perchero “Tricono uno”, paragüero “Rocco”, colgador “Kergulen” y el mítico e imitadísimo cenicero-papelera “Mascarene”.

^ Su “Objeto de Composición Autogenerada”, (unas formas de madera entre dos cristales con marco que el espectador voltea y genera diferentes composiciones, dependiendo de como queden los elementos colocados) es absolutamente ilustrativo de su pensamiento y una de nuestras debilidades.

Arqueología del Futuro

24 de mayo de 2012

Espléndido blog sobre propuestas del pasado para diseños del futuro (Arqueología del futuro).

El blog pertenece a PKMN [PacMan], una oficina de arquitectos ubicada en Madrid. Ellos definen así su blog:

“A través de la Historia de la Arquitectura aparecen muchas y variadas manifestaciones de cambio necesarias para afrontar el futuro de la arquitectura, o lo que es lo mismo, de las ciudades. Estas manifestaciones, alternativas, proyectos, a menudo denostadas por la crítica o dejadas de lado por las Teorías Históricas de carácter generalista, destacan por la generación de nuevas visiones, fuera de los marcos convencionales (dentro de la modernidad) de la arquitectura contemporánea. Debido a que la mayoría de las veces, estas manifestaciones, no presentan índices de continuidad en sus autores o grupos generadores, localizaciones o grupos emergentes demasiado específicos, no pueden analizarse desde un punto de vista puramente histórico, ya que se presentan como objetos, la mayoría de las veces aislados dentro de lo que podría considerarse como una Historia de la Arquitectura Total, por lo que necesitan ser objeto de estudio de una nueva disciplina emergente: la Arqueología del Futuro.”

Merece muy mucho la pena echar un vistazo hay cosas de lo más interesante. Si el tema os interesa, el caudal de información es brutal.

Un adelanto de lo que podéis encontrar:

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La movilidad como opción de futuro.

La vida nómada como opción. La vida nómada requiere diseños específicos para poder desarrollarse. Aquí nos muestran desde diseños históricos como los carromatos gitanos (su organización y distribución, compartimentación, etc…), hasta proyectos orientados hacia un futuro posible.

Desde el beduino, hasta el astronauta. Viviendas móviles: carromatos tuneados, barcos, autobuses, bicicletas,…

Diseño histórico de vehículo para vida nómada. Carromato de gitanos.

Diseño histórico de vehículo para vida nómada. Carromato de gitanos.

Diseño histórico de vehículo para vida nómada. Carromato de gitanos.

Diseño histórico de vehículo para vida nómada. Carromato de gitanos.

Diseño de vehículo para vida nómada.

Diseño histórico de vehículo para vida nómada. Carromato de gitanos.

Diseño histórico de vehículo para vida nómada. Carromato de gitanos.

Diseño de vehículo para vida nómada.

Diseño de vehículo para vida nómada.

Diseño de vehículo para vida nómada.

Diseño de vivienda movible para vida nómada.

Diseño histórico de vehículo para vida nómada. Carromato de gitanos.

Proyecto de diseño para conversión de vehículo en casa. Vida nómada.

 

Supergráfica.

La arquitectura supeditada a la gráfica creando entornos brutalmente significativos. Como esta tienda de Viena. Hans Höllein integra todos los elementos constructivos (puerta, rejilla de aire acondicionado, escaparáte, etc…) en la  identidad gráfica de la tienda.

Hipergráfica. Diseño gráfico y arquitectura.

O este otro ejemplo de Yvaral (algún día le dedicaremos un post en exclusiva), la fachada de Radio-Tele-Luxembourg en París. La gráfica se crea a partir de la luz. Es regulable a gusto de cliente y las láminas que forman los círculos son animadas por lo que pueden regularse. El impacto icónico es impresionante.

Hipergráfica. Diseño gráfico y arquitectura.

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esto sólo es una pequeñísima muestra de lo que podéis encontrar allí. Absolutamente recomendable!.

 

 




RETROUNAUTA. Una mirada a la historia a traves de sus imágenes.

4 de mayo de 2012

Si tenéis tiempo para pasar un rato, dedicad un tiempo a mirar esta web, no os vais a arrepentir. En www.retronaut.co, encontraréis colecciones de imágenes desde el año “0″ hasta “2012″, aunque sobre todo, de este siglo. Fotografía, carteles de cine, de propaganda política, portadas de discos, cómics, anuncios, ilustraciones, diseños de coches,etc… Todo aquello que define la imagen de una época.

Eso sí, el catálogo es amplísimo, así que no esperéis verlo de una sentada. Un lugar perfecto si buscas documentación gráfica sobre determinada época.

A continuación unos ejemplos:

AÑOS 20

Cómo imaginaban que sería el diseño de una ciudad 30 años después (1950)

Ilustración, diseño ciudad.

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Diseño de cartel para cine.

Diseño de cartel de cine.

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Diseño de carteles soviéticos para campaña en contra del alcoholismo. (Qué sutiles oiga!)

Diseño de cartel soviético.

Diseño de cartel soviético.

AÑOS 30

Diseño de moto Art Deco.

Diseño de Motocicleta.

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Nuevas máquinas…

Diseño de cartel.

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Se acerca la Guerra… Diseño de cartel japonés para aleccionar a la gente sobre que hacer en caso de un ataque con gases. No saben lo que les va a caer encima los pobres!

Diseño de cartel.


AÑOS 40

Así sería el futuro.

Diseño de imagen futurística.

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Y no andaban muy desencaminados…

Diseño por ordenador.

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El teléfono… Qué moderno!…

Diseño libro.

Diseño de libro.

AÑOS 50

FFFiiiuuuuuu… Revista picante!… Ya se van soltando…

Diseño de revista.

Diseño de revista.

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Qué miedo!… Nos invaden los marcianos!… Diseño de carteles para películas de ciencia ficción de serieB.

Diseño de cartel para cine.

Diseño de cartel de cine.

AÑOS 60

Llegó el transistor. No me pierdo nada. La era de la información…

Diseño transistor.

Diseño de transistor

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También llegaron las máquinas para jugar… De momento bastante mecánicas…

Diseño juegos.

 

AÑOS 70

Y Apple entró en nuestras vidas…

Diseño publicidad ordenador Apple.

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La década del diseño de interiores. Qué bonito!…

Diseño de interiores. Decoración.


Diseño de interiores. Decoración.

Diseño de interiores. Decoración

AÑOS 80

Mi tesoorooo… tengo un SPECTRUM!!!!

Diseño ordenador.

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unos marcianitos?…

diseño máuinas recreativas arcade.

 

AÑOS 90

Prácticamente ayer.

La terjeta de visita de google…parece el de la tienda de chuches de al lado…

Diseño de tarjeta de visita.

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El formato del futuro…

Diseño disco música.

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Así era el diseño de las páginas web hasta hace nada… AMAZON, FACEBOOK, YAHOO,..

Diseño de páginas web.

Diseño de páginas web.

Diseño de páginas web.